《觉悟》创作在木板上,这在材质上是一种尝试。没想到,木板上书写并不木然,而是兼具宣纸与皮纸两种不同的晕化效果。在木板上创作书法,乐趣与效果似较宣纸、皮纸更佳。线条、结构的变化、对比和协调,辅以活性的肌纹、淡雅的色泽,或浓黑或飞白的墨色,使作品顿然生色。更没想到的是,连印章都盖得清清晰晰。
《爱-爱永不止息》这件书法作品以报纸而非宣纸为载体,具有现代、后现代书法的特征。金文“爱”是个会意字,像人手捂着心回过头来表示爱。这件作品、这般面貌,乃无心插柳而成。一位信奉基督教的学生点题要我写《爱-爱永不止息》的字样,供她创作借鉴。平日我会写在毛边纸上,这回一时兴起,写在了报纸上,边上那行小字也不换笔径直写成。写完之后,不只觉得比写在毛边纸上有看头,甚至觉得比写在宣纸上有意思。金文“爱”、行书“爱永不止息”,有点现代元素,出于视觉效果的追求,对“爱”字末笔加以夸张,而非恪守金文字体原型。形态上有独奋主笔的考量,观念上有爱延绵不绝的意蕴,但总的来说还是较为传统的。然而,以报纸为载体则是地地道道现代、后现代的手法,而且是西式语汇,这就碰撞、激活了传统书法,在对立中释放活性因子,丰富了艺术语言,拓展了审美空间,在不同的观者心目中激荡起不同的、多样的审美感受。
“乐”,粗看真的很普通,我自己都有些看不过去。老老实实、呆呆板板一张脸,不怎么乐呀。乐正是这般:现在的人,特别是成年人,有乐得无所顾忌吗,有乐成小孩模样吗,没有!乐都要有涵养,不失常态,无损端庄;乐都有所隐藏,不喜形于色,生怕透漏内心隐秘。 那半张模糊的脸,不知啥意思。意思恰在其中:有乐的彻彻底底,乐的一无顾忌吗?有乐的长长久久,乐的一无忧愁吗?没有!老子曰:福兮祸之所倚。确然,乐的另一半就是忧。我们只能一时乐而忘忧,忧毕竟存在着。所以,这乐是不完整的,是有阴影的。乐有不足道、难以道的困境与苦楚。与主体相呼应,启首章、压角章也是半清晰半模糊,启首章甚至是反的。在道出“乐”的创作理念后,再看看这件作品有点意思了吧?
《寒》是用油画布、刮刀、颜料创作而成的另类书法。雪白的布面直接让我联想到皑皑白雪,于是决定创作“寒”。墙面积雪斑驳,室内雪影交错,冰上人哆嗦,这是我在黑龙江大兴安岭经受过八年的彻骨之寒。
“缘缘”是我随意涂写在九宫格纸背面的两个字,没想到学员吴先生用他女儿从越南买来的竹制托盘装裱了送给我。我感谢他将“缘缘”装点的如此典雅别致,我更欣赏他的用心、创意与玩劲,他已经搞了几件古灵精怪的、破格的书法装饰,脑海里还有很多创意点子正欲物化。 传统书法装帧,就形式而言太简陋、太老套、太死板,非时尚、欠高贵、少变化。期待更多吴先生这样的玩家,改进、丰富,甚至颠覆传统书法装帧,使书法装帧逐渐成为一门美学,将“书法”扩展为涵盖工具、技法、装帧、理念、情趣、风格的“大书法”,再创书法艺术辉煌!
朋友送我一块椭圆小木板,色泽清淡、木纹雅致,长18厘米、宽13厘米,美术用品商店买来的。椭圆形给人圆满、喜乐、活泼之感,与“樂”字颇相配,以活泼、率性的篆体书之,化解木板外形过分对称所产生的视觉上的板滞,尚可一观。
书法的时尚、炫酷,是我将来追求的其中一个方向,我会“千方百计”圆梦。心中跃跃欲试,但来日方长,待我将要做的更急迫的事忙完之后,必大刀阔斧干一场。现代艺术,现代书法,不一定只是年轻人的玩意儿,看我将来如何玩吧,目前只是小试牛刀。图片中的作品是怎样创作的,在哪儿展出,恕我保密。
九宫格上练习纸上的涂鸦,也算书法作品?也能展出?也能堂而皇之,广而告之?有啥不能!
顾:我的这件作品怎样? 友:你上面写的是啥字? 顾:先撇开啥字,形式美吗? 友:很特别,令人好奇。 顾:这就好,至少达到我的一个目的。 友:啥目的? 顾:新鲜刺激的视觉效果。 友:这对书法很重要吗? 顾:重要,对现代书法尤为重要。 友:现代书法追求这种表面效果,不是很肤浅吗? 顾:哪里,现代书法比传统书法更有内涵。 友:何以见得? 顾:你以为这件作品只图外表?不是。 友:我看不出你要表达什么。 顾:若让人一眼看出就肤浅了。 友:别卖关子了,直说吧。 顾:这件作品写的是“日月天地”。 友:怎么写成这样,四个字、两方章都不完整,只见其一半。 顾:你琢磨琢磨,意思就在其中。 友:我还是不明白。 顾:你眼中的日月天地完整吗? 友:完整,历历在目。 顾:你看得见太阳、月亮的背面吗? 友:看不见。 顾:你看得见地球另一端的大地与天空吗? 友:看不见。 顾:这就对了,明白我的创作意图了吧? 友:哦,你是真实表达人眼中日月星辰的不完整! 顾:这,正是此作的意境。 友:明白了这点,再看这件作品就更有意思了。 顾:形式上,削掉四字两章的一半,是少了;内容上,表达了创作观,是多了。 友:有意思,少即是多,缺即是整。 顾:作品残缺部分,恰恰最能激发想象。 友:你是要让观者自行想象那隐藏的另一半,完成“整个”作品。 顾:是的,我只提供半成品,在观者的想象中形成最终的作品。 友:你完成作品与观者完成作品有区别吗? 顾:差别可大了,由我完成,单一、直露;由观者完成,多样、奇妙。 友:现代书法,的确具有传统书法所不具备的思想性。 顾:谢谢你的理解。 友:要谢你引导我欣赏现代书法。 2014年10月17日
这个“羊”出自对甲骨文的再创造。糅进金文粗壮遒劲、行书活泼潇洒,只是手段,不是主要看点,更不是目的。重点在于“羊”字要反映我对羊年的美好期盼,对亲友的美好祝福。我的创作目的是:让“羊”像鸿雁一般展翅腾飞,祝福人们羊年腾飞-学业、事业、生活都腾飞。创作手段是:大幅度、多角度改变甲骨文-将羊两角转化为一对宽厚有力的翅膀,将细硬瘦挺的刀刻线条转变为弧形活泼的笔触,将正面静态的羊形转换为侧面动态的姿势。天圆地方的“乙未”、转脸望人的“羊形”、垫底押角的“顾建平印”, 点缀其间,起到丰富面貌的作用。
金色的“羊羊羊”取自甲骨文,我稍加变形,将其写得长一些,近似钥匙形状。形式上带有装饰性,内涵上更寓意吉祥。这三把可非普通钥匙,而是开启羊年各种幸福之门的钥匙。谨以此祝大家羊年开启一扇又一扇幸福之门。
“羊年如意”设计成瓦当形式,寓意羊年吉祥,美梦能圆。“迎春纳福”环环相扣,横向展开,寓意好事连连,幸福源源而来。
我是用金色颜料在日本仿漆器托盘上书写“悟”,字形由隶书起头,行草收尾,如同展现“悟”的过程:“忄”向上敞开,一笔是一笔,似心态开放,认真思索;“口”连绵一笔,化于无形,似顿然开悟,通盘皆活。按理颜料是写不上去的,印章也是盖不上去的,这可就是我的绝活了。
彩色的《孤芳》是用苹果手机软件制作的时尚、前卫的波普书法,黑白的《孤芳》是卸去炫酷外衣,以素颜示人的手书原作,两个极端。 我没用凄冷、孤傲、自怜的面貌创作常态“孤芳”,而是以粗壮、挺拔、雄强、奔放、果决、自信的笔触挥洒另类“孤芳”。 如果说波普的《孤芳》是对原作华丽的整容,那么素颜的《孤芳》则是另有诠释的原创。两者都开了“孤芳”的玩笑。
彩色的《孤芳》是用苹果手机软件制作的时尚、前卫的波普书法,黑白的《孤芳》是卸去炫酷外衣,以素颜示人的手书原作,两个极端。 我没用凄冷、孤傲、自怜的面貌创作常态“孤芳”,而是以粗壮、挺拔、雄强、奔放、果决、自信的笔触挥洒另类“孤芳”。 如果说波普的《孤芳》是对原作华丽的整容,那么素颜的《孤芳》则是另有诠释的原创。两者都开了“孤芳”的玩笑。
“博”宛如黑白木刻,因舍去灰色中间层次,视觉倍感强烈。点线边际斩钉截铁,毫不含糊;边框内侧丝丝条条,似刚性的木纹肌理。它体现出这样的意境:博,当劲取而得;博,乃四周长期黑暗中迎来的顿亮。这强烈的效果,首先出自我的运笔,其次得益于手机软件的辅助。否则,墨分五色的宣纸不可能转换成黑白分明的木刻。
灯下桌面来了一只金色的虫,用手机拍下照片后与书法作品“出发”嫁接,从而使虫和“出发”有了新的含义。包含了怎样的意思?我也说不清楚,只是觉得有趣。创作与评论,如今成了两端,分别由不同的人进行,我就不越俎代庖了。书法嫁接照片是一种另类的创作,真的蛮好玩,就当游戏好了,不必立什么主题。
这是一件小之又小的作品,长不足一巴掌,宽不足半巴掌。是宣纸裁剩的小零料,出于节约没丢弃,撂在案边。一天,不知何故顺手拿过来写了“松”字。为了写出松树挺拔伟岸的身躯、岁寒不凋的生命,以及饱经沧桑的岁月,我一把将纸抓皱再挥毫。松干高耸笔挺,顶天立地,气势夺人;松皮粗糙斑驳,白雪斑斑,精神慑人。我很满意这件作品,松针长的小纸写出整株巨松的样貌与精神。
这件作品就在“点滴”上做文章,横向点点点点、纵向滴滴滴滴,构成作品主旋律。这般构成,突出了主题“点滴”,使作品有了意境;横列的四点、纵垂的四滴,既增添作品的张力,亦使作品具有装饰性,从而具有现代平面构成之美。作品的装帧亦有新意,笔帘似的背衬具有东瀛情调。羊首骷髅衔住作品,煞有其事地俯视着、小龟前足托着作品,傻傻地仰望,不乏幽默与拙趣。
手表书法,新鲜吧,我的书法“日月山川”设计、制作在手表表盘上。对我来说,这也是头一遭。我是一个比较喜欢玩书法的人,书法作品除了写在各式各样的纸上,还写在木头、树皮、漆器上,刻在石头上,烧在瓷器上,打磨在玻璃上。设计书写时,没把表面中心的转轴和指针考虑进去,否则可做得更好些。
2012年金沙艺术科学博物馆举办萨瓦亚乐高艺术展,我受馆方邀请在长达半年的展览期间在展馆内举办书法艺术工作坊,世界各地一批又一批的观众参加我的工作坊。我使他们了解书法,创作书法,还结合展览指导他们创作乐高书法。这“点滴”,就是我当时示范的作品。创作的过程是先用毛笔书写,再用苹果手机拍照,并启动一种软件将书法作品转化为乐高作品。书法作品写成后只是一种面貌,而转换成乐高书法则有不同色彩的选择,更令我着迷的是乐高书法独特的机理,既体现工业文明,又呈现反工业文明的后现代精神。如果有机会,很想与乐高爱好者合作,创作出真正的乐高书法,立体的乐高书法。
黑白灰乃永恒不衰的搭配,崇尚简约的后现代尤为如此。此幅乐高“点滴”,蓝色来“搅局”,犹如高端名表,黑白表面采用蓝色秒针,说不清突兀与协调。聊备一格,无可厚非。
“思索”虽为隶书,却不以缓涩之笔书之,而出自以迅疾之笔。具有行书的动感与节奏,碑刻的金石气息,以此呈现思维的敏捷与深入。木板的色泽淡雅,晕化及枯笔效果不逊宣纸,且具有宣纸所无的多变纹理,为书法作品频添另类的背景之美。倘若,木板的色泽、纹理与文字的内容、书法的面貌相吻合,附加值就更丰富。
我创作的“山-仁者乐山”、“水-智者乐水”,一一成为繁华都市商业大厦耀眼一角。有人问:他们有没有得到你的同意?是否侵犯了你的著作权?我莞尔失笑。那有什么著作权,这作品本身即是虚构。我的的确确用毛笔创作了这两件作品,手指一按那作品就一一飞上大厦墙面,构成这摸样。是手机软件对我书法作品的再创作!
手机生成软件,将我前幅“山”、此幅“水”,自动生成为一正一反混搭模式,刷上大厦外墙,我无奈何。从大的效果看,还多了变化,丰富了面貌,增色不少。“山”、“水”这两个古文字,在远古无所谓正反,只是那行书落款翻转后世无此貌。其实,也无所谓,现代书法有何不可为?荒诞新奇,另成一景。
瓦当宣纸截取一方,写就“远望近看”,瓦当图案恰似眼珠。主要的看点在于:作品主体、落款及印章,参差错落、水乳交融;熔隶篆行诸体为一炉,豪爽恣意、酣畅淋漓;作品边际随意剪裁,活泼多变、时尚前卫。
吉祥词语“富贵”、“安康”多用于春节,故书写在红色云龙宣纸上。依照纸面瓦当轮廓,分别将“富贵”、“安康”合二为一,构成圆形,不止形式美观,更有圆满寓意。四字笔道震颤,宛如篆刻,有金石意趣,朴拙耐看。
汉代瓦当艺术价值颇高,形式有三类:吉祥图案,麟龙龟凤等吉祥动物造型;吉祥文字,长乐未央、汉并天下等;字图结合,吉祥的字、图同构画面。书法宣纸,尤其用来写对联、春联的宣纸,不乏瓦当图案。写来容易,不必计算折格;写成美观,图案烘托书法。此幅“安康”、上幅 “富贵”,以两个左右半圆形的字,扣合圆形的瓦当图案。图纹线条婉转细腻,字体线条遒涩粗犷,两者相得益彰。
“我等到花儿也谢了”是一句大白话,白得让人啥也不明白。不是吗?我是谁,什么花,为何等花谢,谢了又咋样?正因文字浅白直接,内蕴含糊不清,所以白得有味道,白得有情调。 世人只等花开,没人等花谢,。倘若将“谢”改为“开”,就合情理,目的明确,意涵清晰,然趣味、意境尽失。“我等到花儿也开了”,无非赏之,取之;“我等到花儿也谢了”,未必怜之,弃之。语言的意境往往由模糊而非清晰产生。 通常,词语愈短,意涵愈广;词语愈长,意涵愈窄。也就是说,附加的修饰语愈多,所表达的语义范畴愈小,两者成反比。然而,这条语法铁律却未必适用于此。“花儿也谢了”意思比较单纯,想象空间不大;添加修饰语“我等到”,意思比较丰富:“花”有了互动的对象“我”,“谢”与“等”更构建出非理性、非线性的情感逻辑,且答案因人而异。 我这件作品,好到哪里谈不上,只是有点情趣和意境。悠纤情思偶露伤感,碎瓷裂纹背景宛如花瓣凋零一地,古旧昏黄色调溢出不复昔日荣艳的伤感与无奈。我奢望以线性的书法,表达非线性的情感和意境。 2015、10、8
老街道、旧公寓、超大书法,西方街景、中式书法、非洲儿童,多么奇怪、冲撞的形象组合!多么强烈、融洽的视觉效果!这不是创意,又是什么?
书法这种极古老的黑白艺术,竟然披上现今最浓艳的波普外衣,冲撞得激烈,结合得炫目。彻底颠覆传统书法观念,极大预示书法无穷潜能。我自己首先被电着!
谁说日常生活平淡无奇,谁说书法艺术曲高和寡?请你品尝“一意孤行”卡普迪诺,观念一定会改变。生活可以洋溢浓香,艺术当能渗透日常。
荒诞!西式请柬印上中式书法,羽毛钢笔写就毛笔书法,橡皮公章盖出篆刻印文。殊不知,你的困惑恰中我下怀!
什么时候,什么机缘,英国邮票印上我“一意孤行”书法?不对不对,我的书法怎可能出现在维多利亚时代的邮票上!莫非我的书法具有神奇功能,能穿越时光隧道,从现今中国登陆古代英伦?别痴人说梦!那不然,就是伪造的赝品古邮票。对了对了。
这好像是意大利时尚之都-米兰,街头赫然竖立,“一意孤行”书法海报。可以肯定,这是我的书法作品;难以肯定,如何矗立在那里。管它呢,只要视觉效果不错,未损我书法艺貌,就由它街头招摇。
“合抱之木生于毫末”虽为隶书,却扬弃蚕头燕尾、一波三折等 外在柔美细腻风姿,以纵横挥洒、劲挺峭拔、质朴无华再塑隶书新貌。添加几许行书动态,更觉豪爽痛快。无泪未必真豪杰,英雄未尝无柔情,但将泪珠柔情其隐于 内而不显于外。细心观察,还是感知隶书独有的风韵。彩霞云天旭日,为合抱之木所饱览,高处无尽奇观。
“删繁就简三秋树,领异标新二月花。”郑板桥一语道破艺术创作规律,以及由此而成的艺态与境界。文学、绘画、书法,无不如此。吾心向往之二三十年,及至近两三年才正真有所领悟,并运用到书法创作中。之前,四十年总是在书法上做加法。当然,这也没错,倘若不是数十年一加再加,今日也没多少可减的。书法之“加”,如夏日大树,枝叶繁茂,郁郁苍苍;书法之“减”,若秋冬高木,繁华尽褪,老枝铁干,孤傲峥嵘。吾更欣赏后者:唯独作者创作时“减”了,观者品味时才能“加”,才能极尽想象之能事,扩展、丰富作者的作品。“古不乖时,今不同弊”,横去直来、简洁利落,无矫揉造作、拖泥带水,是我减得比较满意的一件作品。未知写出郑板桥联语意境之一二否?古其字体,今其形式。虚拟光圈色泽,冲蚀笔墨线条,如真亦幻,这般时尚如何?
“净落金塘水,明浮玉彻霜”,是写意类篆书作品。“水”活像水横向流动,“砌”仿佛水纵向冒升,虚拟水泡使画面更显生动。书法作品与手机软件结合,有些看头。
这件作品的背景特别无厘头,有浓厚的后现代意味。西式浅灰背景、表面明亮光影,左右无边。古今中西杂陈,却妥帖吻合,甚感意外,不可复得。
“外师造化,中得心源”,五彩缤纷、靓丽炫目,令我乍舌。书法披上这等光彩时尚衣衫,莫说古代书法家无法想象,即便当今书家亦惊讶不已!
两件作品叠加,构成紊乱面貌,不明创作动机,引发辨认兴趣,产生些许反感。明摆着,不讨好人!这是后现代艺术的一个特点,一种创作动机。我不忍各位费猜,就告诉各位:“表拙示纳,知止常足”,“天地氤氲,万物化醇”。看来,我还是不够后现代。
“举杯邀明月,对影成三人”,乃诗仙李白名句。“三人”是那三人?明月、李白、影子?李白、地上影子、杯中影子?我认为是后者。利用手机照片处理软件,我给作品加“影”。吻合诗句意涵,突破传统书法形式,一举两得。
为再现“光移星斗天愈近,影到山河月正圆”之美妙夜景,我用手机软件,翻转书法作品,形成黑底白字,恰似夜幕漆黑,皓月高悬,辰星簇拥。采用篆体书之,以合亘古未变之美景;字体活泼,以应星辰错落自然美。
苏轼“但愿人长久,千里共婵娟”,仍中秋最佳代言,与月亮、月饼、茶茗、兔灯同构中秋。每逢中秋,苏句必撩拨心弦,游子心更其然。色调昏暗、月轮朦胧,与其说是对中秋之夜逼真写照,不如说是心中往年中秋影影绰绰。
没想到第一个当回事欣赏我家墙上春联与大门上横批的,竟然是送煤气罐来我家的一个送货员。 他今早送来煤气罐并连接好,在离开时站在大门口不动了,看着门上那五条篆书横批。妻子问他:认得这些篆书吗?他一条一条看下来,也就两三个字不认得,但大致猜得出来。妻子对他说:门上的春联、墙上的横批皆与马有关,适逢马年,属马的主人写了这些。 他离开几分钟后,门铃响了,我去开门,一见又是他,很诧异。他说:不好意思,我离开后,想想还是要回来,请问我可以拍照吗?我连说:可以可以。看得出,他是真喜欢,心中顿时涌起感动与敬意!